報名方式
直接透過 Google 表單報名即可：https://forms.gle/GzamDh4CzAAtFexd7
課程洽詢：0915870259 （John Lin）
課程緣由
各位對動態影像有著高度興趣的朋友們，很高興能與各位分享這個很棒的課程，「 After Effects 60 小時動態影像設計課程」是 John 過去幾年的探索動態設計領域的結論與心得，花費了許多時間並參考國外動態影像的教育資料，經過不斷的分析與歸納後，找出了許多證明有效的專業技術，並將此融合到課程的規劃中，它是 John 個人所有知識與技巧的濃縮，希望能藉由這樣的課程來大量減少學員自我摸索的時間，而我的任務就是提供最高水準的訓練課程來教育並啟發學員的創造力，用最快的速度來幫助各位在設計的專業領域裡邁向一個嶄新的層次。
這個課程的規劃特色在於從設計師的角度來思考教學內容，以滿足不同階層的 AE 使用者對動態影像的需求。不論您是有經驗的使用者還是剛起步的初學者，都能從我所為您規劃的課程中，很快的了解並改善您整個動態影像製作的工作流程。這是一個以成果為導向的專業訓練課程，John 在每個階段的課程中，已經明確設定每個學員"必須"達到的成果，為了真正幫助參與課程的學生在完成課程後達到一定程度的設計水準，John 將會隨著課程的進行，不斷提高學員的學習標準以及對作品的要求，並告訴學員創造真正優秀作品的心理因素以及克服各種專案挑戰時需要具備的態度。
在這個課程裡，每個教學主題的設定都是以業界使用為導向，在過去的幾年裡，我花費許多時間整理了這些內容，並將這些內容濃縮在60個小時的課程架構裡，期望這個課程為許多想要朝向動態影像設計領域發展的設計師帶來真正的啟發。這個課程主要是以 After Effects（以下簡稱 AE）為基礎所規劃的，我將課程依照內容的區分為二個不同的階段︰
一、初階課程 / After Effects for Motion Graphic I Fundamentals 30 hr
二、進階課程 / After Effects for Motion Graphic II Intermediate 30 hr
在基礎課程裡，我們將以 AE 的使用界面和工作流程開始，慢慢引導學員瞭解真正重要的基礎概念與各種工具的使用方式與時機， 我們將檢視AE在業界是如何被使用的，並使其應用在各種媒體內容中。我們呈現工具的使用方式將偏重為什麼要使用這個工具？為什麼要調整某個參數？指導學員使用工具的根本理由與工作方法，以此為基礎讓學員以自己的方式去進行實驗。除此之外，您也能學習到如何以最有效率的方式學習 AE。
接著，您將學習如何使用圖層的基本屬性、五種透明度的定義方式和使用攝影機來運鏡，學習使用遮罩、繪圖工具、3D 圖層與動畫曲線來調整您動態的以及擴展動畫的各種可能性。並且運用內建的特效來精緻自己的動態設計並為進階的動態調整做準備。在進階課程裡，我們將把教學重點放在像是如何讓動態更有吸引力、複雜的粒子特效、鏡頭對位與追蹤、綠幕的去背、Rotoscoping 與 3D 元素的的合成...等進階的主題和國外工作室常用的技巧上。我們會探討 Red Giant 的外掛與獨特的 Scripts，從 Particular 與 Form 粒子系統開始，這兩個外掛程式將是進階課程的重點，我們將運用它來創建各種元素：火焰、水滴、雲霧、煙霧、墨暈、雪花、血液、光線...等（非常重要的運用）接著探討 Knoll Light Factory 光斑的構成要素，色彩校正與色調調整 Colorista II、Magic Bullet Looks以及其他常用的 Red Giant 系列特效：Lux、Horizon、3D stroke、Shine、Holomatrix、Soundkey額外的 scripts 如：Plexus、Newton、Lens Distortion、Data Glitch、Panorama、BG render、Multiplane...等。
此外，當使用者需要 3D 元素時，我們就需要學習 Cinema Lite 這個簡易版本的 3D 軟體，來快速創造出高品質的模型與文字。從建模、材質、貼圖、燈光到攝影機動態等工作流程均與 Maya 或 MAX 軟體相同，因此您也可以從中學習到 3D 製作上的普遍流程。緊接著，我們會學習視覺特效領域裡三個層面的技術：綠幕去背、動態修圖與追蹤。使用 AE 的追蹤工具 Mocha 來進行追蹤、穩定與動態修圖，搭配 Keylight 與 Primatte 來處理較為複雜的綠幕素材，像是動態模糊、保留陰影與半透明區域，以創造出完美的合成。除了技術性的操作之外，您也會學到如何思考一個優秀的動態設計作品，動態設計的原理，動態的時間、空間關係以及關鍵影格的不同屬性，涵蓋了許多在動態影像設計背後的重要理論基礎，像是動態語言和鏡頭分析，步調與節奏，概念化與動態設計程序...，並搭配實例來練習重要的操作步驟。學員可藉由這個課程的練習中，來吸收指導老師所講述的知識重點，隨著更多深入的範例製作，我將進一步帶領學員學習更進階的動態影像製作方法。
在我規劃的課程中，都將藉由實際的範例練習來讓學員實際演練操作方法與概念，來加速您的學習成效。我相信您將會對我所規劃的教學內容而感到樂在其中，讓我帶領您用最有效率的方式來學習，與我一起充滿想像力的來探索動態影像設計！每位學員將從課程中學到AE身為一流動態圖形製作軟體的豐富資訊與完整的工作流程。課程中將從腳本、鏡頭分析到動態語言與動態設計的重要參數都有深入的討論。不論您是初次接觸的新手或經驗豐富的老手，我們涵蓋了在製作動態影像時所需的創意元素，揭露專業使用者的祕訣與技巧，運用這些業界專家的訣竅來加速您的工作流程與管理大型專案。
每一個我們所規劃的課程主題都是具有高度實用性的，這些內容都是在業界被普遍運用的必備技巧。它能讓上課的學員在投入相關產業後，為整個工作流程發揮一定的生產力，並輕易的上手。我將在這 60 個小時的時間裡與各位學員分享我所知道最頂尖的動態影像設計 know-how，讓您可以即刻將這些技巧運用到您的工作之中，來獲取更高的成效。
我們的課程是為極為廣泛的AE使用者所設計的，從初學者到想針對某個領域做進一步了解的使用者，您都將會在這個課程中的學習到新的事物，不論是如何使用AE的界面還是用超酷的新方法來完成您複雜的動態設計任務。若您在過去有曾經使用過 Flame、Nuke 或 Motion 等軟體的經驗， 您更可以透過我們所規劃的課程輕易的將您過去的學習經驗轉換到 AE 的軟體裡。不論您是視覺相關科系的學生、平面設計師、網頁設計師、廣告創意人、電視台的動畫師、剪接師、特效師、多媒體動畫師、影片製作人、導演、界面設計師，還是對於動態圖形有興趣的人士，這個課程將會是您所做過最有價值的投資之一。特別是在未來幾年，設計領域最有發展性的專業主要有三個：互動設計、動態影像與3D內容製作，而這個課程就是為了想在動態影像領域發展的人而規劃的。
常見問題 Q and A
Ｑ：請問如何報名？
Ａ：您可以直接透過此連結填寫 Google 報名表，送出後即可完成報名 https://forms.gle/GzamDh4CzAAtFexd7
Ｑ：請問上課需要準備什麼？
Ａ：同學只需要準備一台電腦來上課及操作即可。我們的直播教學會使用 MAC OS 作業系統，After Effects 2021 的版本來進行教學，您可以依照自己習慣的作業系統來進行操作，軟體的版本可以透過 Adobe 官方網站下載免費試用版或月租方案的的 After Effects 2021 來使用。
Ｑ：如果這 10 週的課程中某幾週有事無法上課，是否有補課方式？
Ａ：我們會在每一週的直播課程結束之後，提供同學下載全程錄影的直播影片檔，讓您可以在家重複觀看。同時日後只要我們有回到教室開課，您可以自由選擇要在哪個開課時段或地區，補回您缺席的那幾週進度。
Ｑ：請問上完課之後，是否可以再重聽一次完整的課程內容？
Ａ：這是完全沒有問題的！我們提供報名的同學「無次數限制、無時間限制的免費重聽」只要您想要重新複習上課內容，任何我們的開課時段都可以回來再次上課 * 要特別請同學注意的是：重聽人數有時會比較多，如果是在實體教室上課，因為座位數有限，建議同學儘可能提早預約您的重聽時段。
Ｑ：請問上課使用的軟體版本？
Ａ：我們使用英文版的 After Effects 2021 軟體進行教學（目前 Adobe 官方無 AE 繁體中文版）
Ｑ：請問如果我想上課，但我有經濟上的壓力，是否有任何分期付款的方式？
Ａ：這部分可完全依照同學您目前的經濟狀況來自行做安排。我們通常是分三個階段來收費（報名費 NT$ 5,000 元＋初階課程上課前一週繳交 NT$11,900 元＋進階課程上課前一週繳交 NT$11,900 元）但如果您目前有經濟方面的壓力，需要較長的時間支付學費，這是沒有問題的。您可以來信將您的預計的付款時程和 John Lin 老師說明，我們會依照您提出的分期付款方式向您收費，以便能最大幅度減輕您學習的負擔。我們以誠信原則做分期，不需要使用信用卡。
Ｑ：請問講師用中文進行教學嗎？
Ａ：我們將全程使用中文進行教學，不會有語言上的問題喔。
| 課程級別 | 基礎課程進行方式 After Effects for Motion Design I Fundamentals 30 hrs |
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| 講師 | John Lin Creative Director / VFX Supervisor / Motion Designer / Freelancer |
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| 上午時段 | 09:00 ~ 12:30 | |
| AE 課程進行 | 90 mins | 使用簡報、影片、數位白板、操作示範與講義進行課程教學 |
| 中場休息 | 15 mins | 休息時間 |
| AE 課程進行與練習時間 | 90 mins | 學員實際練習上述範例的重要操作，幫助學員解決問題 |
| 下午時段 | 14:00 ~ 17:00（中午休息時間為 12:30 ~ 14:00） | |
| AE 課程進行 | 90 mins | 使用簡報、影片、數位白板、操作示範與講義進行課程教學 |
| 中場休息 | 15 mins | 休息時間 |
| AE 課程進行與練習時間 | 90 mins | 學員實際練習上述範例的重要操作，幫助學員解決問題 |
| 課後討論與問答時間 | 15 mins | 總結今天的課程重點，回答學員的問題並說明本週的作業與挑戰 |
| 課程 Bonus | 1. 100 頁以上的課程講義兩本 2. 所有課程素材檔案 |
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在第一堂課程裡，在簡單的自我介紹之後，首先要讓各位掌握最有效的學習策略以及如何推動自己在專業領域能不斷進步。接著介紹使用 AE 所創造出動態影像與視覺特效在四個不同領域的應用，其中包含：電影、電視、網路與環境等最主要的應用範疇。在簡報中，我們將以影片來展示實際在業界使用的作品，接著我們將開始探討 AE 身為主流合成軟體之一的工作流程，以及它和市場上其他軟體之間的定位差異。
在第二堂課程裡，將從 After Effects 的使用界面開始，藉由一個五秒的簡單影片來說明在 AE 圖層的 Transform 裡所包含的的五個基本屬性:軸心、位移、旋轉、縮放與透明度。設定關鍵影格的方式以及時間與空間的插補類型，過程中我們將初步說明圖形編輯器來修飾動態曲線的方式，包含：Easy Ease, Easy Ease In 與 Easy Ease Out 的差別，並使用 AE 內建的文字預設效果來快速創建文字動態。
在第三堂課程裡，我們開始介紹 合成工作的關鍵工具：產生遮罩的幾種方式。AE 裡主要用於定義圖層透明度的方式有六種：包含像是 Alpha channel, Matte 和 Mask...等。首先我們要學習在 AE 裡兩種的判讀 Alpha channel 的方式：Straight 與 Premultiplied 辨別它們之間的主要差異為何？以及如何使用這些工具來幫助創造動態的影像合成。同時說明 Matte 的兩種形式：Alpha 與 Luma，接下來則是使用鋼筆工具與幾何造型的繪圖工具創建 Mask 來作為遮罩之用。 並介紹圖層混合模式：Stencil 與 Silhuette，最後則是 Preserve Transparency，我們將會對定義透明度的方式有詳細的解說。
第四堂課程開始進入 AE 軟體的 3D 概念，它包含了三個部分：3D 圖層、燈光與攝影機。這堂課將會介紹 2D 圖層轉換成 3D 屬性之後的差異，像是變形控制項目將會多出一些新的屬性以及 Z 軸深度。我們將逐一討論這些 3D 圖層屬性的意義與使用時機，特別是 Orientation 和 Rotation XYZ 的不同。接著，我們會解析燈光的四種類型：平行光、點光源、聚光燈以及環境光，並說明如何產生陰影以及圖層當中的與燈光互動的控制屬性。除此之外，在 CS6 版本之後的光跡追蹤算圖方式增強了圖層與攝影機、燈光之間的互動性，在這堂課程中將有進一步的說明。
在第五堂課程裡，我們開始討論攝影機的屬性控制與操作方式。簡要說明攝影機的各個元件及其作用，對應到 After Effects 裡的 Film Camera，我們將逐一討論攝影機不同屬性的意義與使用時機，並搭配不同的視角來檢視物件與調整攝影機對焦，創造景深效果來增強影像的視覺品質，這一堂課我們將對攝影機的操作方式與各種屬性有深入的探討。當然，我們將以一個五秒的時尚節目包裝範例來展示這些工具的實際應用方式。
在第六堂課程裡，我們介紹一個迅速而有效的影像拆解技巧，提供您在資源有限的時候可以採取的策略，並且運用多架攝影機拍攝的畫面，創造出鏡頭切換的效果。同時我們也要介紹 Auto- Orient，辨別何種情況下使用物件對準攝影鏡頭。接著運用一個調整圖層來製作曝光類型的轉場效果，讓畫面的鏡頭轉換更有吸引力。在範例中，我們將以初次使用一個簡單的表達式來作用在燈光強度，產生光線閃爍的效果。
另一個範例是攝影機的投影技術（事實上在 After Effects 應該稱為燈光投影）我們將比較 Nuke, Maya 與 After Effects 之間的投影技術，在設定方式與效果上的差異，使用 Plane Space 或結合 Vanish Point 消失點來創造影像的空間感，後續將提及 Point Cloud 的像素點在投影的運用方式。
在第七堂課程裡，我們將使用 AE 的繪圖工具來創造各種幾何造型的動態變化，解釋在形狀圖層當中的屬性有哪些？並運用其形狀的變形效果如：Trim Path, Repeater, Wiggle Transform...等，並配合 Brainstorm 工具來創造隨機且多樣的形態變換。你可以在這堂課程的練習中，無任何限制的嘗試各種不同形狀的動態與變形。同時說明在向量圖形動態裡常見的圖形曲線：泡泡曲線與 S 曲線。
在第八堂課程裡，我們將進入 After Effects 常用的內建特效使用時機，並將這部分內容分為四堂課進行說明。首先說明 AE 的 3D Channel，它能提供來自3D 軟體所算出的 RLA 或 RPF 等特別的格式，將檔案所內的資料加以解讀，例如：Z 軸深度、景深、材質編號與法線方向...等，來幫助影像的進階合成。同時我們將說明 " Extract Channel " 和 " Render Pass " 兩這之間的差異，讀取來自 3D 軟體的分層算圖素材，藉由 AE 進行後製合成工作，簡化的分層大致包含：Diffuse, Specular, Reflection, Refraction, Shadow, Ambien Occulution, Alpha Channel 以及 Normal 這是在 3D 的製作上主要為了在後製時保有最大的彈性而發展出的一個普遍工作流程。
在第十一堂課程裡，綠幕合成的工作流程是我們這堂課的重點。我們將探討幾種特殊的綠幕畫面合成時的問題點，以及解決方法。講解關於 AE 內建的去背特效選項，例如：Color Key, Luma Key, 以及 Linear Color Key並使用奧斯卡得獎外掛：Keylight 來進行範例的綠幕去背與合成。同時說明綠幕拍攝時的相關注意點，以利後製合成階段的去背工作得以順利進行。
在第十二堂課程裡，我們將進入粒子系統的世界，使用 Red Giant 公司的 Particular 來創造粒子特效，我們將探討粒子動態製作的三個核心要件：粒子發射器，粒子形態與物理作用力。藉由幾個小範例來熟悉各個選項的操作，例如：Emitter、Particle、Physics、Aux System、Shadow 與 World Transform 等。製作像是雪花、花瓣、蝴蝶、光線、星雲、水珠、雲層以及煙霧...等效果，掌握這些基本參數設定，可以讓幫助你製作出各種粒子特效。
即可產生粒子附著於城市模型的頂點上， 讓粒子與攝影機產生互動。（本週課程極為重要！上課時間延長為七小時）
在第二十堂課程裡，我將說明各種常見的檔案格式與編碼的設定方式，如何根據不同的煤需求進行轉檔，並在影像品質與檔案大小之間取得最佳平衡。同時也說明檔案在輸出前的幾個設定選項的檢查與確認，最後，介紹運用 Media Encoder 軟體來進行轉檔以及另外的兩種轉檔方式：BG Render 與 AE Render
課程附加 BONUS
凡報名本課程之學員，均可獲得以下三項額外的 BONUS：
1. 完整課程直播錄影檔案 共 40 段 55 小時
2. 兩本課程講義 約 90 - 100 頁 PDF 電子檔
3. 所有課程範例檔案與相關素材
上課方式
全程透過 ZOOM 線上直播
課程講師
John Lin 是一個擁有熱情與全球視野的獲獎動態影像設計師、藝術指導、創意總監、視覺特效指導與影片製作人，有著獨特與極為罕見的創意天份，熟悉各種不同形式的創意執行，並且具有優異的管理及溝通技巧，同時運用卓越的策略為客戶提供有效的解決方案。過去八年，John 運用其擅長的視覺語言，以精密的策略思考與圖像風格來改變消費者對產品的認知，協助許多客戶解決品牌溝通產生的間隙，提升客戶的品牌價值。產業涵蓋電影、娛樂、通訊、時尚、金融、出版與建築，其中包含了全球最知名的品牌。John 致力於創造令人驚奇的影像經驗，不僅帶給客戶品牌全新的視覺設計，更重新定義了不同產業在視覺溝通的基礎，帶給客戶全新的啓發與觀點。John 所提供的建議與策略，不僅證明有效更對消費者有積極的影響。
在設計產業裡 John 也扮演極具啓發性的行為典範，帶給許多設計師激勵，鼓勵創新並且具有高度影響力。藉由他對設計的無限熱情以及高品質的專案執行能力，已經在各方面強化了客戶們對 John 的評價，所創造出來的圖像設計作品，也獲得許多同輩、同業及客戶們高度的肯定。同時正不斷吸引更多全球品牌前來汲取創意能量。特別在動態影像設計領域，John 擁有世界級層次的卓越技術與革新的思考。並致力於探索與創造最頂尖的動態影像設計與視覺特效，在過去幾年的時間裡，已經指導許多來自不同領域的專業人士，協助他們運用動態影像來進行更有效的品牌溝通。
這個 AE 的課程是 John 從過去八年擔任創意總監的工作經驗中，所發展出一套有效的教學方式，並將業界最常見的動態製作技術濃縮在一個 60 小時的課程內容裡。John 所發展出的課程，將會幫助每個學生在各自的專業領域上，展現成效並取得新的突破。在各個方面，由 John 所規劃的這個課程將為其所指導的學員帶來實質的成長，不僅幫助學生培養動態影像設計的專業能力，同時帶給學生許多新的啓發。
正式上課時間 週六班
2023 年 2 月 25 日 - 2023 年 4 月 29 日
每週 (六) 上午 9 點 ~ 下午 5 點（共 10 週）
前五週初階上課日期：
2023 年 2/25, 3/4, 3/11, 3/18, 3/25
後五週進階上課日期：
2023 年 4/1, 4/8, 4/15, 4/22, 4/29
初階課程 30 小時 ＋ 進階課程 30 小時，總計 60 小時
人數限制
初階與進階 60 小時完整課程名額：30 人（目前開放報名中）
報名初階與進階完整 60 小時課程： NT$ 32,000 元
目前報名均可享有早鳥優惠價格：NT$ 28,800 元
報名初階 30 小時課程：NT$ 18,000 元
報名進階 30 小時課程：NT$ 18,000 元
目前報名均可享有早鳥優惠價格：NT$ 16,000 元
報名方式
直接透過 Google 表單報名即可：https://forms.gle/GzamDh4CzAAtFexd7
洽詢課程內容可直接與講師聯繫：0915870259 （John Lin）
報名同學可選擇以下三種繳費方式：
繳費方式一：
報名後一週內繳交全額課程費用 NT$ 28,800 元，即可立即下載 10 週的所有素材與直播錄影檔案，同時參與 2023 年 2 月 25 日（週六）開始的線上直播課，不需要另外支付任何費用（一次支付全額費用的同學可以直接下載 10 週的直播錄影檔案，方便您先預習上課內容）
直播錄影檔案總共有 40 段影片，總時數大約為 55 小時左右
繳費方式二：
報名後一週內繳交 NT$ 5,000 元報名費，剩餘費用分兩次繳交，分別在 2/25 與 4/1 上課前各繳交 NT$ 11,900 元，我們會在每一週直播上課結束之後，提供您已經錄製好的直播錄影檔案
繳費方式三：
若您有需要，可視個人情況，依照您方便繳費的時間，來安排分期的次數與每次繳費金額，不需要使用信用卡，我們以誠信原則做為分期付款的方式，我們會在每一週直播上課結束之後，提供您已經錄製好的直播錄影檔案
海外上課同學，在您填寫完報名表之後，我們會寄送 PayPal 付款連結給您
您可以選擇繳費方式一：直接支付全額費用 NT$ 28,800 元
或是繳費方式二：分為「報名費 NT$ 5,000 元」以及「正式上課前 NT$ 11,900 元 x 2」共三筆費用支付
若您有任何問題，非常歡迎您隨時與我聯絡：
電子郵件：bezygote@yahoo.com.tw
台灣當地電話：0915-870-259
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