DaVinci Resolve Level 2 商業廣告與電影調光工作流程

報名方式

直接透過 Google 表單報名即可:https://forms.gle/UmqTy45C4JoD5nX58

課程洽詢專線:0915-870-259 (John Lin)

DaVinci Resolve - Advanced Color Grading 進階調光課程是以專案為導向的課程,是特別為想將調色技術提升到更高水平的影像工作者所設計的課程。內容主要著重在不同專案類型的調光工作流程,探討調光師與攝影指導之間的合作關係,藉此來思考調光師在前期規劃、拍攝現場與後期階段所扮演的角色。調光師如何在客戶預算範圍內根據不同的專案類型與專案目標,在工作效率與工作品質之間取得最佳的平衡。我們針對三種具有代表性的影片類型做演練:1. 電影 2. 商業廣告 3. 時尚美妝(臉部與皮膚的處理)以便能將所學直接和工作上的專案做連結。我們會根據不同的專案來思考如何制定比較合適的工作流程,瞭解影片的目標和客戶需求,並檢視素材本身的條件之後,調光師對於專案的調光方式必須事先針對不同的專案類型做好視覺研究的功課,思考如何擬定有效的調光策略,我們要了解是哪些因素影響了視覺感受 ?從導演、攝影師、燈光師、美術、彩妝造型、演員...等不同的專業角度,來探討、分析畫面對於視覺感受的影響因素。焦點集中在攝影指導與燈光師這二個部分,如何才能得到比較理想的光線與色調,您必須有所有調光時所具有的各種判斷指標與心智活動的整個過程。因此我們希望提供一個系統化、具有邏輯的觀察與思考方式,讓您可以用來審視客戶或自己所拍攝的影像。從中對影像風格建立重要的知識基礎,並學習使用不同的詞彙來描述影像的色調,以便在調光室和客戶或調光師進行效的溝通。

除了發展影片的色彩風格之外,我們將花時間專注在人物的臉部和皮膚修飾,為這種常見的情況提出幾種不同的處理方式,來因應不同的工作時間與不同程度的品質要求針對幾種柔膚和美肌的方式做比較,瞭解在皮膚表現上的差異性,同時,在更具挑戰性的素材條件下,考慮採用特效的方式來處理皮膚。我們會使用一些 DaVinci Resolve 17 之後值得注目的新功能,以及社群媒體與串流媒體的格式,例如:Youtube, Instagram, Facebook 以及 Netflix。

調光師完成工作之後,我們將使用 LTO 的軟體進行專案備份與建檔。同時為了因應下一波的影像變革,我們要看看目前正在發展中的新工具,AI 軟體公司 Topaz Labs 開發了一系列運用人工智慧的軟體, 能夠透過機器學習來取代以往的像素插補,可以透過向上取樣和向上升級,來大幅改善影像的品質。 我們將會學習運用這些面向未來的新工具,展示如何運用人工智慧輔助的調色軟體,讓我們能夠在人工智慧的時代,預先做好準備!課程將會提供參與上課的同學,使用 ARRI 和 RED 電影攝影機所拍攝的不同主題 RAW 檔素材,讓您可以用這些素材模擬商業專案的調光調色。

 

您將從課程中學習到什麼?

每一個我們所規劃的課程主題都是具有高度實用性的,這些內容都是在業界被普遍運用的必備技巧。它能讓上課的同學在投入相關產業後,為整個工作流程發揮一定的生產力,並為專案製作帶來貢獻。我將在這 30 個小時的時間裡與您分享我所知道最重要的調光調色 Know-How,讓您可以將這些技巧運用到您的工作之中,來獲取更高的工作成效,以下這些重點是您在課程中將會學習到的部分:

第一週:廣告產業生態、視覺研究與工作流程
.調光家族成員
.攝影指導的風格手冊
.搜尋、討論與共同制定影片的風格外觀
.建立具有類似藝術方向的情緒板
.DIT 在拍攝現場使用的軟體
.CDL + Show LUT + Trim 一級調色工作流程
.根據行銷需求與媒體平台特性建立不同秒數的廣告影片
.橫式與直式的廣告規格
.整理剪輯序列:Video 1, Video 2, GFX, VFX, Subtitle, BGM, FX, VO
.根據不同的場景(光線條件)將素材做分類:室內室外、日景夜景
.制定工作流程:Group, Remote Grade, Color Trace
.剪輯工作頁面:變速、反向播放、混合模式、轉場、圖卡、字幕、音樂、音效、旁白
.制定影片場景主鏡頭的四種風格外觀:高對比、低對比、冷色調、暖色調的色彩組合
.資料搜集與視覺研究

第二週:商業廣告的剪接與調光
.發展風格外觀的四個方向:不同的色彩組合
.發展風格外觀的四種變化選擇:不同對比度和飽和度的組合
.調光圖庫的風格管理
.導演、攝影指導與客戶的意見回饋
.調色節點管理:Compound Node, Ripple Node, Append Node, Shared Node
.場景的風格外觀連貫性:針對相同場景中的不同鏡頭微調光線與色調
.整部影片的視覺紋理與效果
.片段與調色節點的快取運算

第三週:時尚美妝(臉部皮膚的處理)
.皮膚的生物結構、認知與文化形成的差異性
.東方與西方文化因素的皮膚外觀及美感
.美術、燈光與彩妝對膚色呈現的影響
.為調光起點建立良好的膚色基礎
.無痕與自然的臉部清潔及動態修圖
.分頻修圖:依照影像的紋理細節做不同程度的修飾
.美肌與柔膚的九種方式
.修補皮膚的四種方式

第四週:數位樣片處理與調光工作流程與底片特性模擬
.處理每日拍攝素材的數位樣片工作流程
.手動輸入 Metadata
.檔案管理與影音同步
.Color Trace:Timeline 和 CDL
.Printer Light 搭配窗口與關鍵影格
.輸出與備份:Data Burn-In, Metadata, Project, Still, LUT
.三種格式的檔案輸出:① DNxHR 或 ProRes ② DPX 或 EXR ③ H.264
.使用數位工具模擬電影底片的色彩特性與視覺特徵
.Film Print Emulation

第五週:電影長片的工作流程與風格制定
.發展風格外觀的三個階段:① Color Psychology ② Color Palette ③ Color Script
.導演作品與攝影指導視覺風格分析
.SHOW LUT 用途與設計流程
.制訂電影 Show LUT 的技術與藝術思考要點
.Show LUT 壓力測試與品質檢視
.電影底片風格外觀的技術設計邏輯
.製作影音串流平台的 IMF 封包(以 Netflix 為例)
.結合特效的 VFX 調光工作
.電影風格制定的三個層級:影片、場景與鏡頭
.電影長片的固定式調色節點架構與工作方式

 

誰應該來參與我們的課程呢?

我們的課程是針對有調色需求的廣泛影像工作者所設計的,不論您是攝影指導、影片製作人、導演、燈光師、剪接師、特效師、動畫師、平面攝影師或是影像相關科系的學生、平面設計師、網頁設計師,遊戲製作人還是廣告創意人,只要您對於影像的調光調色有興趣,想要透過後期調光調色,將影像的品質提升到一個嶄新的層次,那麼這個課程就是為您準備的!它將會是您所做過最有價值的投資之一。從完全沒經驗的初學者到想針對 DaVinci Resolve 做進一步了解的有經驗者,您都將會在這個課程中的學習到新的事物,若您本身已經是剪輯軟體 Premiere, Final Cut Pro, Edius, Smoke 或特效、合成軟體 After Effects, Motion, Nuke, Flame 的使用者,您更可以透過我們所規劃的課程,將您本身的專業和 DaVinci Resolve 的調光系統互相結合。在當今的影片製作流程中,現場與後期的調光調色已經是必不可少的一環,藉由為每個鏡頭做適當的光影色調處理,可以幫助您將影片以更完美的色調,在客戶與觀眾面前呈現出來,進而提升影片的製作價值與效益。

 

常見問題 Q and A

Q:請問如何報名?
A:您可以直接透過此連結填寫 Google 報名表,送出後即可完成報名:https://forms.gle/UmqTy45C4JoD5nX58

Q:請問居住在台灣以外國家的人是否可以報名?
A:我們每個班級都會有海外人士參與,因此這是完全沒有問題的,非常歡迎您。
海外上課同學唯一的差異在於繳費方式,我們會傳送 PayPal 付款連結給您,您完成繳費之後直接透過 Zoom 的直播方式上課即可。
或您希望使用匯款繳費也是沒有問題的。

Q:請問上課需要準備什麼?
A:同學只需要準備一台電腦來上課及操作即可。我們會使用 MAC OS 作業系統,DaVinci Resolve 17 的版本來進行教學,您可以依照自己習慣的作業系統來進行操作,軟體的版本可以透過 Blackmagic 官方網站下載免費版的 DaVinci Resolve 17 來使用。

Q:如果這五週的課程中某幾週有事無法上課,是否有補課方式?
A:我們會在每一週的直播課程結束之後,提供同學下載全程錄影的直播影片檔,讓您可以在家重複觀看。同時日後只要我們有開課,不論是採用線上直播還是回到教室上課,您都可以自由選擇要透過哪一種形式來進行補課或重聽,這都是不需要另外支付任何費用的。

Q:請問上完課之後,是否可以再重聽一次完整的課程內容?
A:這是完全沒有問題的!我們提供報名的同學「無次數限制、無時間限制的免費重聽」只要您想要重新複習上課內容,任何我們的開課時段都可以回來再次上課 * 要特別請同學注意的是:由於重聽人數有時會比較多,因此建議同學最好能儘可能提早預約您的重聽時段,若是重新複習直播課程,則沒有人數的限制。

Q:請問上課使用的軟體版本?
A:我們使用英文語言免費版的 DaVinci Resolve 17 軟體進行教學。(您可以自行將語言版本更改為中文)

Q:請問如果我想上課,但我有經濟上的壓力,是否有任何分期付款的方式?
A:這部分可完全依照同學您目前的經濟狀況來自行做安排。我們通常是以二個階段做繳費(報名費 NT$ 5,000 元+上課前一週繳交剩餘費用 NT$13,000 元)但如果您目前有經濟方面的壓力,需要較長的時間支付學費,這是沒有問題的。您可以來信將您的預計的付款時程和 John Lin 老師說明,我們會依照您提出的分期付款方式向您收費,以便能最大幅度減輕您學習的負擔。我們以誠信原則做分期,不需要使用信用卡。

Q:請問講師用中文進行教學嗎?
A:我們將全程使用中文進行教學,不會有語言上的問題喔。

 

進階調光課程 課程進行方式
DaVinci Resolve Level 2 - Intermediate
講師 John Lin
上午時段 09:00 ~ 12:30
Resolve 課程進行 90 mins 使用 ZOOM 進行線上直播 Keynote 簡報、輔助教學影片
中場休息 15 mins 休息時間
Resolve 課程進行與練習 90 mins 使用 ZOOM 進行線上直播、數位白板、軟體操作示範與講義進行教學
下午時段 14:00 ~ 17:00(中午休息時間為 12:30 ~ 14:00)
Resolve 課程進行 90 mins 使用 ZOOM 進行線上直播、數位白板、軟體操作示範與講義進行教學
中場休息 15 mins 休息時間
Resolve 課程進行與練習 90 mins 練習範例的重要操作步驟、解決操作問題
課後討論與問答時間 15 mins 總結今天的課程重點,回答學員的問題並說明下週課程內容
課程 Bonus 1. 簡報檔與操作步驟電子檔
2. 所有課程使用的素材與原始檔

 


 


第 01 堂課:廣告代理商的運作與廣告專案設定與分軌 - AD Agency and Project Settings for TV Commercial
第一堂課我們將透過 Keynote 簡報來講解廣告業的生態與環境,包含廣告代理商與製作公司的工作流程,以電視為主的廣告製作從開始到完成的完整過程。在此我們透過一個由 24 個鏡頭所構成的汽車廣告為範例,來思考廣告專案的調光工作流程。檢視素材條件並根據主要目標媒體的交片規格進行專案設定與色彩管理方式,請剪接師先將視訊軌進行整理與簡化,包含:二個視訊軌、圖卡字卡、特效、背景音樂、效果音、旁白、字幕。除此之外,我們會介紹幾個搜集參考影像的網站,分為:電影、電視、廣告、MV,以及全球頂尖的調光公司。

第 02 堂課:廣告專案的調光工作流程與藝術方向分析 - TV Commercial Workflow and Art Direction
第二堂課我們將練習在沒有 XML 的情況下,透過自動場景分割的方式產生剪輯片段,使用原始的 RAW 檔與 LOG 檔進行套片,透過智慧型資料夾依照場景的照明條件進行鏡頭分類,並使用 Metadata 面板,輸入每個鏡頭必要的重要資訊。同時考量到廣告會在電視台、電影院、網路與社群網站...等不同媒體上進行曝光,因此我們必須創建多個不同規格的時間軸,並搭配 Remote Grade 的功能來進行廣告專案的調光工作。同時我們在正式進行調光工作之前,針對客戶提供的風格參考,或是攝影指導提供的 Look Book,確認參考畫面與素材二者的藝術方向之後,從 Reference 取出最關鍵的三到五種顏色,來為不同場景的主要鏡頭進行調光測試,以便跟客戶和攝影指導做進一步風格的討論。我們在正式進行調色時,很重要的一件事情必須瞭解影片的藝術方向與調光調色之間的關係,光線條件、色彩組合、取景構圖、線條形狀、圖樣紋理、動作表情、彩妝造型...等,構成畫面的各種藝術成分,會對觀眾的視覺感受帶來綜合性的影響,因此我們在拍攝前就要儘可能仔細的做規劃、審慎的決定藝術方向。拍攝前做的計劃越多,拍攝時就越有效率,在後期的調色過程中,對於我們想要達成的視覺效果,就能有更多的調整彈性和發揮創造力的空間,理想的工作方式是儘早開始思考影像的風格外觀,在可能的情況下,在前期製作和測試階段,導演和攝影指導就要和調光師合作,以確保後期調色階段能達到所需的風格外觀,並且制定的 SHOW LUT 能夠貫穿拍攝現場,以及所有後期在不同製作階段所使用的色彩管理系統。

在大型製作中「首席調光師」「調光總監、調光指導或調光製片」與 DIT 和數位樣片調光師合作,以確保在現場拍攝的畫面“大致接近”最後需要的影像外觀,這是很普遍的狀況。這樣可以讓導演、剪接師、製作人和客戶在拍攝現場觀看素材時,就看到在後期剪輯和後期調色時非常接近的影像外觀。在有需要時,從剪輯階段就有調光師參與其中,以便在剪輯決策時可以帶入調光師的調色角度來安排鏡頭的前後組合。如果涉及到 VFX,通常也需要在過程的早期就讓調光師參與。通常的情況是提供未調色的 DPX 或 EXR 並附上可結合 ACES 色彩管理的 3D LUT 來讓特效人員預覽最終輸出的影像外觀,同時這樣也能保持原始的拍攝狀態。但對於規模較小、預算較低、時間更短的特效專案中,要轉交給 VFX 的鏡頭,在處理特效之前,就會先做完大略的調色,這將有助於特效團隊根據需要呈現的風格色調來調整鏡頭的合成方式。

 

第 03 堂課:瞭解四種類型的 3D LUT - Calibration / Technical / Creative / Hybrid LUT
第三堂課我們將說明 1D LUT、1 x 3D LUT、以及 3D LUT 之間的差異,同時講解影像工作者常用的四種類型的 3D LUT,包含:校正型、技術型、風格型、混合型。我們會透過 Lattice 來檢視技術型、風格型和混合型 3D LUT,並透過曲線的形態與立方體來判讀 3D LUT 的類型,同時我們必須思考「色彩空間」以及「色彩管理」要如何和 3D LUT 來做結合?任何的 3D LUT 都是被設定為針對一個特定的輸入空間與輸出空間來產生正確作用的,因此我們必須知道 3D LUT 所對應的輸入輸出色彩空間,我們才能夠正確使用它,除此之外,3D LUT 也必須透過壓力測試,才能確保影像品質不會受到破壞。

 

 

第 04 堂課:結合色彩管理系統的風格型與混合型 3D LUT - Creative LUT and Hybrid LUT
第四堂課,我們要進一步來了解 3D LUT 它的運作方式以及原始的內容組成,因為 3D LUT 常見到一些誤解和誤用的情況,而在拍攝與後期工作流程的整合上產生障礙,許多網路購買或是下載的 3D LUT 通常需要經過調整才能適用於我們的工作流程,因此瞭解如何對 3D LUT 進行有意義的分析和測試,對於我們正確使用它將會很有幫助。單純為我們的影片賦予風格色調,不做色彩空間的轉換,看起來似乎比同時做轉換與風格的混合型 3D LUT 更容易,但實際上為了能夠讓創意型的 3D LUT 在任何色彩空間之下,都能做完整的解譯,我們反而需要為此投入更多的規劃與設定,我們將會跟各位說明如何讓 3D LUT 不僅符合色彩科學,同時也能保持創作意圖的混合型 3D LUT,讓它可以適用於整個拍攝與後製的工作流程。我們將會用一組啤酒廣告的素材來進行練習。


 

第 05 堂課:SHOW LUT 設計工作流程 - Show LUT Design Workflow
第五堂課,我們要來正式設計一個適用於整部影片的 SHOW LUT,因為我們希望盡量能在拍攝現場就做好帶有影片風格的色彩預覽,更重要的是 SHOW LUT 必須帶有傳統底片外觀的色彩視覺特徵,我們將依此程序來進行設計:根據收集到的參考畫面,建立 Look Book,使用參考或測試用的影片素材,將它調成想要的風格外觀,建立中性、色彩平衡、準確的第一個風格外觀,完成設計之後,我們必須透過各種檢測圖卡,來對 SHOW LUT 進行壓力測試,來回反覆的調整以確認影像品質,並將完成的 SHOW LUT 套到一系列的測試素材上,待客戶同意跟核准正式使用的版本,然後交付攝影指導或 DIT 在現場進行拍攝,經過一週的拍攝驗證之後,若有需要再做必要的調整後即可。

 


第 06 堂課:皮膚的分區調光與分頻修圖 - Beauty Retouching and Frequency Separation
第六堂課,我們將透過幾種不同的方式來處理女性的皮膚,對於美妝保養品這類型的廣告而言,調光師經常需要在後期階段,將演員的皮膚加以修飾、美化。然而美肌、柔膚的調整幅度,將會受到東西方國家不同文化的觀點而有所不同。不僅表現在膚色的偏好上,同時也涉及到臉部皮膚的紋理修飾,必須保持然狀態,亦或是需要晶瑩剔透的感覺。歐洲的部分國家甚至對於廣告當中,人物的皮膚修飾有法律上的規範。因此這一堂課,我們將會分析皮膚的構成,並討論如何為影片中的人物創造適當的膚色與理想的膚況。

 


第 07 堂課:電影風格與電影底片的視覺特徵 - Cinematic Look and Print Film Emulation
第七堂課,我們將要透過數位工具來模擬底片的色彩與特徵,以及鏡頭特性的模擬,來創造出更加接近傳統電影底片的視覺感受。其中包含像是:用減色法控制密度、明亮區域的暈光、柔和的亮部、電影顆粒、畫面細微的抖動、邊緣微幅的失焦、邊緣暗角,或是更老舊的底片處理時會有的刮痕與污漬...等等,我們將會逐一的來討論底片的風格模擬。同時我們會講解如何藉由第三方的軟體 Nobe Omni Scope 來做進一步的波形監看,特別是對於 HDR 的影片製作來說,它提供我們更好的影像分析工具。

 

 

第 08 堂課:每日拍攝素材的處理(樣片調光) - Digital Dailies Workflow
第八堂課,我們要來瞭解數位樣片師如何處理每日拍攝的素材,把所有的拍攝素材手動方式輸入必要的 Metadata 並將影音同步後,使用三個節點架構 CDL + SHOW LUT + TRIM 為素材進行色彩處理與微調,在導演、攝影指導與調光師一起針對畫面進行討論之後,將檔案輸出程不同的檔案格式與編碼,給不同的後期專業人員進行後續的工作,包含:剪接師用的 ProRes 422、特效師用的 EXR、調光師用的 RAW 與 LOG 檔,同時將檔名、時間碼、鏡頭編號、攝影機...等相關資訊準燒錄在畫面邊緣,做為後期工作討論畫面的依據,準備素材的 Metadata 報表,以便後期工作人員可以查核檔案相關資訊。

 

 

第 09 堂課:電影風格研究與藝術方向分析 - Film Look and Reference for “SPY GAME”
第九堂課,我們要開始針對「SPY GAME 間諜遊戲」這部我們虛構的電影,來進行調色前的準備工作,我們將從網路上收集同類型的電影劇照,對這些參考畫面進行藝術方向的分析,包含構圖、燈光、美術與色彩、角色情緒...等等。如何將它的視覺特徵運用到我們的電影當中,不僅對於 SHOW LUT 的制定很有幫助,同時我們也要考量最後將以 Dolby Vision 的 HDR 規格做為交付的標準,因此我們需要從攝影、美術、燈光、調光的角度來做好準備。我們會從影片中挑選出八個主要鏡頭來進行風格測試,並將它套用到其它相同場景的鏡頭中,在 Lightbox 做所有鏡頭的整體視覺檢視。

 


第 10 堂課:Netflix 工作流程與 IMF 封包格式- Netflix Filmmaking Workflow and IMF Package
第十堂課,我們要以 Netflix 影音串流平台的製片流程與交片方式做進一步的討論,在完成前期規劃之後,我們在正式拍攝之前,必須招開拍攝與後期工作流程的會議、確認檔案管理的方式、確認色彩管理的方式、確認樣片處理的流程、確認攝影機的型號與拍攝模式、收音紀錄、拍攝現場的色彩管理與風格管理、後期剪接、特效、聲音與調光的流程確認...等等。這些拍攝現場與後期工作的整合,必須在事前就經過審慎的規劃與「實際測試」我們才能及早發現工作流程中,可能會產生的問題。最後我們要將調完顏色的影片,透過杜比視界的分析工具,產生 Metadata 來和 IMF 封包做結合,並依照 IMF 的封包規格處理分軌,我們將使用 IMF Studio Creator 來解開 CPL 的檔案分軌,以便我們能進行修改,將修改的檔案以補充封包的方式做輸出。

 


 

課程附加 BONUS

凡報名本課程之學員,均可獲得以下四項額外的 BONUS:

1. 所有直播錄影檔案(共 20 段,總長 25 小時)
2. 所有課程範例檔案與相關素材
3. 每堂課的範例操作步驟電子檔

4. 加入 FACEBOOK 不對外公開的私人社團

 

上課方式

全程採用線上直播進行教學

 

課程講師

John Lin 是一個擁有熱情與全球視野的影像工作者與講師,有著獨特與極為罕見的創意天份,熟悉各種不同形式的創意執行,並且具有優異的管理及溝通技巧,同時運用卓越的策略為客戶提供有效的解決方案。過去 10 年,John 運用其擅長的視覺語言,以精密的策略思考與圖像風格來改變消費者對產品的認知,協助許多客戶解決品牌溝通產生的間隙,提升客戶的品牌價值。產業涵蓋電影、娛樂、通訊、時尚、金融、出版與建築,其中包含了全球最知名的品牌。John 致力於創造令人驚奇的影像經驗,不僅帶給客戶品牌全新的視覺設計,更重新定義了不同產業在視覺溝通的基礎,帶給客戶全新的啓發與觀點。John 所提供的建議與策略,不僅證明有效更對消費者有積極的影響。

在影像與設計產業裡 John 也扮演極具啓發性的行為典範,帶給許多影像工作者激勵,鼓勵創新並且具有高度影響力。藉由他對影像與設計的無限熱情,以及高品質的專案執行能力,已經在各方面強化了客戶們對 John 的評價,所創造出來的影像與設計作品,也獲得許多同輩、同業及客戶們高度的肯定。同時正不斷吸引更多全球品牌前來汲取創意能量。特別在動態影像設計與調光調色領域,John 擁有世界級層次的卓越技術與革新的思考。並致力於探索與創造最頂尖的動態影像設計、視覺特效與調光調色作品,在過去幾年的時間裡,已經指導許多來自不同領域的專業人士,協助他們運用各種影像的後期技術來進行更有效的品牌溝通與藝術創作。

這個 DaVinci Resolve 的課程是 John 過去五年的時間裡,從全球主要的調光教育訓練與工作坊課程中,學習發展出來的一套系統化教學方式,將業界最常見的調光調色技術與藝術思考濃縮在一個 30 小時的課程內容裡。John 所發展出的課程,將會幫助每個學生在影像的專業領域上,展現成效並取得新的突破。在各個方面,由 John 所規劃的這個課程將為其所指導的學員帶來實質的成長,不僅幫助學生培養調光調色工作所需的技術與敏銳的觀察力,同時也在課程中帶給學生許多新職業發展的啓發。



 

上課時間 週末假日班

2023 年 9 月 9 日 - 2023 年 10 月 21 日(週六)

上午 9 點 ~ 下午 5 點(共五週)

五週上課日期

9/9, 9/16, 9/23, 10/14, 10/21

中秋節與雙十節連續假期將各停課一週

課程時數

總計 30 小時

人數限制

DaVinci Resolve 調光調色的技術與藝術課程名額:30 人(目前開放報名中)

上課方式

ZOOM 線上直播
正式上課前將用電子郵件寄送 ZOOM 直播連結、虛擬教室編號與密碼給上課同學
並提供已事先錄製好的直播檔案讓同學下載,方便隨時觀看複習

課程費用

報名 30 小時課程費用: NT$ 23,000 元
目前報名均可享有早鳥優惠價格:NT$ 18,000 元

報名方式

直接透過 Google 表單報名即可:https://forms.gle/UmqTy45C4JoD5nX58

課程內容詢問可直接與我聯繫:0915-870-259 (John Lin)

報名同學可選擇以下三種繳費方式:

繳費方式一:
報名後一週內繳交全額課程費用 NT$ 18,000 元,即可立即下載五週的所有素材與直播錄影檔案,同時參與 2023 年 9 月 9 日(週六)開始的線上直播課,不需要另外支付任何費用(一次支付全額費用的同學可直接下載已錄製好的五週直播檔案,方便您先預習五週的上課內容)
直播錄影檔案總共有 20 段影片,總時數大約為 25 小時左右

繳費方式二:
報名後一週內繳交 NT$ 5,000 元報名費,在課程正式開始前一週繳交剩餘費用 NT$ 13,000 元,我們會在每一週直播上課結束之後,提供您已錄製好的直播檔案

繳費方式三:
若您有需要,可視個人情況,依照您方便繳費的時間,來安排分期的次數與每次繳費金額,不需要使用信用卡,我們以誠信原則做為分期付款的方式,我們會在每一週直播上課結束之後,提供您已錄製好的直播檔案

海外上課同學,在您填寫完報名表之後,我們會寄送 PayPal 付款連結給您
您可以選擇繳費方式一:直接支付全額費用 NT$ 18,000 元
或是繳費方式二:分為「報名費 NT$ 5,000 元」以及「正式上課前 NT$ 13,000 元」二筆費用支付


若您有任何問題,非常歡迎您隨時與我聯絡:
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